“民歌新古典是一种全新的民族唱法风格，在歌词上具有古典的韵味、古典的意境和一种古典的人文情怀，在歌曲内容上更多的表达的是经典的故事和人物。这些歌曲以故事和人物为依托，同时又保留着古典诗词当中的美。歌词通俗易懂，容易被现代人所理解，展现的是一种如泣如诉的美感，最终追求的是一种言有尽而意无穷的东方的审美情趣。”（——引自栾凯《走一条“与时俱进、雅俗共赏”的民族声乐创作之路——谈“民歌新古典”的创立发展及其艺术特色》，内容有删改。）

2019年4月26日，民歌新古典钢琴伴奏艺术音乐会在澳门沙金音乐厅举行。本场音乐会是澳门沙金科研项目的结项成果之一，项目负责人为民族声乐系艺术指导教研室邹彦卓副教授。澳门沙金原党委书记兼院长王瑞江、民族声乐系师生及沈城市民共同观看了演出。音乐会由民族声乐系副主任匡祎主持。

音乐会在悠扬婉转的《越人歌》中拉开序幕，不同风格的新古典民歌在舞台上一一呈现。《如梦令》（【宋】李清照/词）唱出了夏日傍晚出游归来的词人，泛舟于清溪之上，心中洋溢欢喜的愉悦之情;《牡丹亭》曲调如泣如诉，取材于贫寒书生柳梦梅与杜丽娘反对封建礼教追求自由爱情的故事;《凤求凰》(【汉】司马相如/词)音节流亮，感情热烈奔放而又深挚缠绵，演绎了司马相如与卓文君的爱情故事;《秋风词》（【唐】李白/词）由邹彦卓作曲，曲风凄婉，往事如风，漫上心头，引人悲怆。以上五首歌曲由我系2016级本科生葛子琪演唱。

我系2018级研究生吴双分别演唱了《月满西楼》（词自李清照《一剪梅·红藕香残玉簟秋》）、《残花》(【宋】李清照/词)和《醉了千古爱》。曲调时而舒缓悠长，时而凄美委婉，时而动情感人。其中,《残花》以花开花谢、花舞花飞为背景，歌词集聚了爱情的缠绵悱恻，诉以心痛之苦，情爱之悲，作者以花代己，从初开绽放再到凋谢纷飞，最终破碎，给现场听众留下了尤为深刻的印象。

我系2015级研究生董雪分别演唱了《关雎》(选自《诗经》)、《春江夜歌》和《昭君》。董雪以良好的歌唱技术和款款深情表达了窈窕淑女君子好逑，辗转反侧的思念之情，赋中见兴，景中见情，意境优美；而《春江夜歌》则旋律舒展、悠扬婉转，描绘了杨柳岸边泊渔船，古琴一曲天外来的美丽场景，表达了词人“岁岁花月夜，月圆人也圆”的美好祝愿；《昭君》则刻画了王昭君为国出塞，身在异乡仍渴求和平的人物形象，真切感人，令人动容。

音乐会的最后，沈德鹏教授分别演唱了《菩萨蛮》(【唐】温庭筠/词)《七步诗》(【魏】曹植/词)和《念奴娇·赤壁怀古》(【宋】苏轼/词)。其中,《菩萨蛮》运用了反衬手法:鹧鸪双双，反衬人物的孤独；容貌服饰的描写，反衬人物内心的寂寞空虚，委婉含蓄地揭示了人物的内心世界;《七步诗》以萁豆相煎为比喻，控诉了曹丕对自己和其他众兄弟的残酷迫害，曲调委婉深沉，贴切感人；《念奴娇·赤壁怀古》借古抒怀，大气磅礴，其作为豪放派诗词的代表作之一，通过对月夜江上壮美景色的描绘，借对古代战场的凭吊和对风流人物才略功业的追念，曲折地表达了作者怀才不遇的忧愤之情，同时表现了作者关注历史和人生的旷达之心，结合恰到好处的旋律，给人以撼魂荡魄的艺术力量。

本场音乐会所选曲目意蕴深厚，展现了古诗词与民歌融合的传承千年的艺术魅力，更让听众澄澈了自我内心，具有较强的民族性、学术性和实践性。邹彦卓副教授多年来始终在古典民歌教学领域踏实积累、敢于探索、勇于实践。本场音乐会不仅是他科研成果的展示，更是对自己多年来教学内容的总结和对坚守民族文化本体、促进古典民歌艺术繁荣发展的积极践行，对师生们在古典民歌演唱技术的提高起到推动作用的同时，也让大家感受到中国古诗词文化的源远流长、博大精深。

                                                                            （文/李戈童）